文化经济研究（第二辑）

本书综合运用博物馆学、文化研究、数字媒体以及跨媒体等多学科的理论与方法，将博物馆与观众置于历史、当代、虚拟信息世界等多种语境中，在分析中法两国博物馆数字媒体传播的基础上，对如何利用数字媒体优化中国游客在法国博物馆的参观体验效果，进而更好地理解西方文化艺术，进行了深入而细致的探讨。

在一键购物时代，书店是否还有必要？当传统书籍式微，书店如何才能存活下去？本书是当代独立书店的标杆芝加哥神学院合作社书店的前执行董事杰夫·多伊奇写给书店的热烈赞歌。作者结合自己作为读者和书店经营者的经历，饱含激情地从空间、丰富性、价值、时间和社区等角度，展示了一家好书店所应该具有的品质。在作者看来，好书店的产品不是图书本身，而是为读者提供的独特浏览体验，让读者在书架间自由地徜徉、探索，享受思考的乐趣

文化产业具备二重性。一方面具有经济属性，追求利益最大化，遵循市场经济法则和市场经济发展规律；另一方面也具有文化属性，遵循文化发展的基本规律和生存法则。因此文化产业存在着经济价值与文化价值的双重引导。本书通过对我国文化产业开发过程中文化价值引导的形成机理进行研究，探讨如何优化文化产业开发，在文化价值的冲突中选取合适的文化价值，生产能形成较为健康的文化价值引导的文化产品。

我国民族地区文化产业发展长期面临着文化资源富集而文化产业发展滞后的“富饶型贫困”现象，如何破解这一现实困境成为有效释放民族文化资源正外部效应、促进民族地区文化产业快速发展的重要前提与必然选择。本书聚焦甘肃民族地区文化产业发展实际，尝试以解剖麻雀的方式，深入其里探究民族文化产业“富饶型贫困”的悖论因素及其破解之道。运用相关理论工具与方法对甘肃民族地区文化产业发展进行实证研究，进而提出文化产业发展战略

文化创意产业是中国的朝阳产业，也是后发工业国家可以掌控的产业。本书分析了文化创意产业出现与繁荣发展的现实背景、作为创意产业资源的多样性的中国历史文化、传统经典文化在不同条件下的多样化表达、文化创意产业的集聚与地区发展，以及文化创意产业如何赋能中国的城市更新与乡村振兴；同时，本书梳理了文化创意产业的经典案例：从枕边故事到迪士尼乐园。与本书相配合的慕课课程已经在福州大学开设多年，并上线中国大学慕课网。

本书针对中国文化产业园区发展中园区与城市在文化上、空间上和功能上分离的“文化孤岛”现象，以及文化认同不够、区域意象破碎、土地产出率低、商业地产模式不成熟、创意生态循环不畅等问题，提出文化产业园区的管理和运营必须放在与区域耦合发展的视野下，从治理的角度去深入研究。书中提出构建多中心网络型的治理架构，使文化产业园区在面对复杂动态的环境与多元化的资源协调、优化需求时，各利益相关方的需求得以满足。

本书将影响文化贸易发展的核心因素即文化因子纳入现代服务贸易分析框架，试图在一个多元文化发展的背景下，从贸易文化对文化贸易发展主体形成的影响、制度文化对文化贸易市场环境形成的影响、物质文化对文化贸易产业形成与发展的影响等三个方面，对文化影响文化贸易发展的作用机理展开深入探讨，力求通过对文化核心层次的深入剖析，解决文化贸易长期可持续发展的动力源泉问题，赋予文化贸易经济学以历史穿透力，为完善文化贸易发展

本书以日本动漫为研究对象，对日本动漫艺术的表征“漫符”的元素构成及其发展特征进行研究；对日本动漫的领军人物手冢治虫、宫崎骏以及新趋向代表人物新海诚、汤浅政明的成就、创作风格进行探讨；对日本动漫文化的流变与发展历程及其特征、对日本动漫文化的传播方式、对日本动漫作品关于历史观缺失的问题等加以辩证性考察与论述。

为建设中国大运河文化带，从世界运河发展的实践中汲取经验，本书对除中国大运河以外的五条世界遗产运河的历史资料进行了详尽的整理，力求从世界遗产运河的保护、传承和利用三个视角，对运河简介、运河保护、运河文化传承、运河利用、国际经验与启示、典型案例以及相关法规七个方面，为同为世界遗产的中国大运河文化的保护与传承提供参照。