记者的发现力（增订本）

本书主要围绕海外华文媒体的社会互动与文化想象功能，及其构建华人想象共同体的实践进行研究讨论。全书梳理海外华文报刊发展历史、现状，介绍新时代背景下华文新媒体的发展势头，并对海外华文传媒未来的发展趋势提出设想。

本书稿主要研究一是整理总结萨特后期（1945～1980）发端于《什么是文学？》的大众传播思想，即面对“读者群”如何利用大众媒介形成关于传播媒介、大众文化的态度立场和言说策略；二是分析研究他依托于《现代》杂志的实践文学活动，即通过媒体机构、媒介技术生产出来的文学产品特色。将萨特“什么是文学”的问题深化为“什么是文学性”的学理思考，萨特后期强调文学的社会性因素，关注文学性与社会生活、历史事件和文化实践

《格萨尔》史诗的传播活动遵循了科学的传播规律，神秘性仅是一种表象。艺人在传播史诗的过程中，会受到来自政治、经济与宗教等领域的外部制约。史诗本体就是一个巨大的、开放性的信息库，为百姓提供了必要的生存与生活信息。史诗的主题变化是一种“与时俱进”的主动适应性行为。史诗受众群体具有明显的群体特征与阶层差异，受众的接受活动是一个主动性与被动性相结合的综合过程。艺人、僧人、史诗内容、传播技巧、传播对象与受众个

本书从媒介传播的视角出发，聚焦和剖析当下的流行文化现象。就范式而言均为实证研究，集合了作者这些年在流行文化领域的实证探索，主要包括文本分析、民族志、焦点小组、视觉修辞批评、批判性话语分析、问卷调查和产业分析。将原本不同的研究结集起来，形成合力，既是对方法的实践与反思，也折射出传播学科的范式争论与路径选择。

媒体转型中既有传统模式的消解，又有新生的跨界业务融合生成。在这种消融的环境中，传媒行业何去何从成为业界和学界探讨的热点。本书在回顾中国传媒业发展、变迁的基础上总结了纸媒当下面临的困境和发展机遇，最后从经验和学理两个维度对传媒未来的经营模式和发展路径进行分析和展望，这对全媒体传播体系的内容建设和运营创新给予了启示。

本书为喻园新闻传播学者论丛中的一本，收录了华中科技大学新闻与信息传播学院余红教授近年来关于网络新媒体和中国社会发展的深度思考文章，涵盖网络舆论与意见领袖、网络公共参与、国际传播与国家形象、风险传播、健康传播、媒体传播力和网络新媒体人才培养等领域。本书对网络舆论、国家形象、媒体传播力等概念进行了界定，并结合实际案例开展了对公共议题中科学传播框架嵌入、健康风险报道的“不确定性”等方面的前沿性研究；选取

本书依托于作者收藏的原版《北洋画报》及全套影印版《北洋画报》，以“画”为挈，以画报故纸为本，分“画世象”“画新知”“画斯文”“画体魄”、“画氍毹”“画笙歌”“画光影”“画丹青”八章，细细爬梳了《画报》上的相关信息，从中可见1920年代~1930年代中国北方的声光影色、人间百态。画楼，以画为楼，是当年“北画”同人的自况。1920年代的中国已经进入读图时代，本书的一大特色是将设计之美与其蕴含的历史信息

本书以基本的符号意义机制为起点，论及符号的指示性，并对文化的“标出性”概念做出了系统的分析讨论，进而在深层次上探寻文化符号与生物符号的互动关系。

本书以彝族撒尼叙事长诗《阿诗玛》的翻译传播以及在传播中最具代表性加影响力的译本为研究对象，对其翻译类型、翻译文本的谱系关系、翻译传播线路、翻译传播文化场域各权力因素与其经典身份构成之间的关系以及翻译策略加翻译方法等进行全面系统的研究，提出《阿诗玛》的翻译过程也就是其动态经典化的过程，《阿诗玛》的翻译过程构筑了其传播世界，《阿诗玛》的翻译与传播见证的是对他者解读和转移的多层效果构成的复杂网络。