岭南先唐文学研究

本书选取了世界文学史中较具有代表性的16位文学大师，把他们的文学思想、文学作品、人生经历以一种通俗易懂又趣味横生的方式介绍给读者。这16位文学大师将会带领读者畅游于浩瀚的文学星海，一点一点揭开文学的神秘面纱，让读者感受到文学的多样魅力。《文学原来很有趣》的重点不是教读者去了解文学的体裁和文学的类别，而是逐步引导读者与文学进行对话，感受文学作品之中的情感内涵，其目的不是让读者学会赏析文学，而是让读者

钱钟书的贡献大体表现在三个方面：一是以《谈艺录》《七缀集》《管锥编》等为代表的中文学术著作，以知识渊博，考证严密和辨析深刻而成为谈文论艺的学术典范；二是面向西方读者用英文写的介绍中国的文学、传统与文化，纠正西方人对中国的文学、传统与文化的误读、误解和误导，以及考证中国文学与文化在西方传播情况的一系列文章，即在中西文学与文化的沟通和交流方面的贡献；三是以《围城》《人·兽·鬼》《写在人生边上》等为代表

“疯狂天才”是一个经久不衰的话题，文艺创作是人类精神文明的结晶，文艺大师们更是人类精神高贵性的象征。然而，历史上有一群特殊的大师，他们童年不幸、穷困、颠沛、酗酒、疯癫，浪荡出格或者遗世独立。他们深受精神障碍的折磨，如精神分裂症、人格障碍、双相障碍、焦虑障碍、物质相关及成瘾障碍等，他们的生命和作品都是在痛苦和救赎之中双向拉扯的产物。本书聚焦于21位患有精神障碍的中外文艺大师，包括陀思妥耶夫斯基、尼采

本书将辞赋史与学术史融会贯通，深入勾画宋代文化的发展以及转向内在的演进历程，对揭示“近世”传统中国的面貌具有探索性的学术价值。作者通过对辞赋作品的分析，揭示宋人对“盛世”的理解和国家形象塑造方面的特点，探讨北宋中期以来宋人在构建宇宙秩序与心灵秩序方面的努力，追寻耕读传家观念和乡土中国的生活范式，发掘华夷之辨观念的发展与民族精神、华夏传统的重新认识与塑造等，这些研究在“预流”当下学术、弥补学界研究之

本书梳理了中国自“五四”新文化运动以来诗歌创作中的抒情、叙事两种传统消长、演变的历程，着重对重叙事说理的代表诗人胡适、李金发、穆旦、袁可嘉的新诗理论及创作予以阐述，分析现代新诗走向“叙事性”是诗歌发展的内在要求，同时也是对传统旧诗词中的“叙事性”隐性传统的发掘。本书还着重探讨了新诗的肇始原点是胡适还是郭沫若这个颇具争议的重要问题。本书适合对诗歌感兴趣的读者阅读。

《赋比且兴：先秦两汉诗歌叙事传统研究》一书为国家出版基金资助项目“中国诗歌叙事传统研究”丛书之先秦两汉卷，为上海大学文学院副教授杨秀礼领衔的团队合作成果，分为如下四部分：《周易》古歌与诗歌叙事传统的萌芽、《诗经》与诗歌叙事传统的奠基、《楚辞》与诗歌叙事传统的演进、秦汉与诗歌叙事传统的传承与新变。

本书为国家出版基金项目“中国诗歌叙事传统研究丛书”之一种，即中唐至宋末段的研究成果。厘清“叙事者”“叙事视角”概念，总述中国诗歌叙事传统的发生，以及在各个朝代的演变发展。九章正文内容，以人物（杜甫、李贺）专题兼诗体（元和体）专章探讨唐诗中的叙事成分；又论及唐宋的词体叙事；再以宋代传记性诗歌、纪游纪行诗、记梦诗、纪事诗等类型诗歌，阐释宋诗的叙事特点；最后进行了唐宋诗中诗题、诗序、诗注的叙事性研究。

无论是新人作者还是资深作家，都会遭遇写作瓶颈期。对此，畅销书作家、资深写作导师詹姆斯·斯科特·贝尔给出的解决方法是：放手写吧，直面自己心中的恐惧、疑虑和眼前的挫折，凭借对写出佳作的热切渴望，让自己深深沉浸在写作这门手艺中。在本书中，作者结合自身的写作经历，介绍了写出令人难忘的故事并度过有意义的写作生涯的方法。他为想要有所成就的写作者指明了方向，那就是探明读者真正想要的东西，并坚持不懈地学习写作技巧

将建安文学重置于“个体自觉”的观念背景之下，本书以专题突破的写作方式，从死亡书写、名物书写、女性书写、政治书写四个方面，研究个体自觉的观念给建安作家的生活态度、审美态度、政治态度所带来的变化，以及这种变化对文学书写态度、手法和创作风格的影响，认为建安文人创作的根本动机乃在于与死亡恐惧的抗衡，并通过揭示建安作家在释放欲望、享受今世的生活态度中的物我关系和男女关系，诠释他们投身政治、追求建功立业过程中