女权与女性：凯瑟琳·安·波特及其塑造的女性形象

沈括在科技史领域享有民族英雄般的崇高地位，然而一旦将其还原到历史语境，便会发现，作为一名传统意义上的士大夫，他其实经历了大起大落的仕宦生涯——从“王安石新政”的参与者，到沦为“新法叛徒”惨遭流放。本书采取了独特的“对照式”结构，揭示了沈括的仕途经历与贯穿其一生研究的“闻见主义”立场之间的联系，既是一部人物传记，更是一场对哲学观念的探索。作者以“闻见主义”为核心，建立起一套挖掘北宋知识世界的概念，将

钱钟书的贡献大体表现在三个方面：一是以《谈艺录》《七缀集》《管锥编》等为代表的中文学术著作，以知识渊博，考证严密和辨析深刻而成为谈文论艺的学术典范；二是面向西方读者用英文写的介绍中国的文学、传统与文化，纠正西方人对中国的文学、传统与文化的误读、误解和误导，以及考证中国文学与文化在西方传播情况的一系列文章，即在中西文学与文化的沟通和交流方面的贡献；三是以《围城》《人·兽·鬼》《写在人生边上》等为代表

“疯狂天才”是一个经久不衰的话题，文艺创作是人类精神文明的结晶，文艺大师们更是人类精神高贵性的象征。然而，历史上有一群特殊的大师，他们童年不幸、穷困、颠沛、酗酒、疯癫，浪荡出格或者遗世独立。他们深受精神障碍的折磨，如精神分裂症、人格障碍、双相障碍、焦虑障碍、物质相关及成瘾障碍等，他们的生命和作品都是在痛苦和救赎之中双向拉扯的产物。本书聚焦于21位患有精神障碍的中外文艺大师，包括陀思妥耶夫斯基、尼采

是什么决定了小说的生死？在创作8本小说的过程中，作者找到了答案：结构，以及由结构决定的故事的节奏。只有深刻理解故事结构，写作者才能把握好各类情节的出场顺序和时机，对故事的节奏操纵自如。作者结合三幕结构、剧情痛点等概念，详细说明了故事运行的原理和情节安排的方法，并通过对《傲慢与偏见》等4部案例作品的深入解读，展示了故事结构和情节塑造的多种可能性。只要掌控好故事的节奏，就可以调动故事的所有潜能，让读者

将建安文学重置于“个体自觉”的观念背景之下，本书以专题突破的写作方式，从死亡书写、名物书写、女性书写、政治书写四个方面，研究个体自觉的观念给建安作家的生活态度、审美态度、政治态度所带来的变化，以及这种变化对文学书写态度、手法和创作风格的影响，认为建安文人创作的根本动机乃在于与死亡恐惧的抗衡，并通过揭示建安作家在释放欲望、享受今世的生活态度中的物我关系和男女关系，诠释他们投身政治、追求建功立业过程中

《盛德形容：唐前颂赞文体研究》一书为国家社科基金后期资助项目“唐前颂赞文体研究”（19FZWB066）的结项成果。河北大学张志勇教授依托《文心雕龙》《文选》等古代文论、总集，结合当前学界最新研究成果，从历史、文化、文学相结合的宏观视角出发，翔实、具体地梳理、勾稽了颂、赞两种文体从上古至魏晋南北朝起源、发展、演化的历程与轨迹，并将汉魏之际四言诗的复兴和四言颂的勃兴联系在一起进行考证、辨析，阐明了两种

无论是新人作者还是资深作家，都会遭遇写作瓶颈期。对此，畅销书作家、资深写作导师詹姆斯·斯科特·贝尔给出的解决方法是：放手写吧，直面自己心中的恐惧、疑虑和眼前的挫折，凭借对写出佳作的热切渴望，让自己深深沉浸在写作这门手艺中。在本书中，作者结合自身的写作经历，介绍了写出令人难忘的故事并度过有意义的写作生涯的方法。他为想要有所成就的写作者指明了方向，那就是探明读者真正想要的东西，并坚持不懈地学习写作技巧

本书阐述了叙事诗在近代对中国诗歌传统的承继、演进和发展，细致入里剖析了社会、历史、文化的变迁对中国叙事诗发展创作的影响，多角度多层次地对中国近代叙事诗作了解析，对中国诗歌叙事传统的近代转型作了很好的总结。

城市书写是在20世纪后期空间转向背景下产生的，城市书写关注城市空间在小说叙事和主题阐释中的作用和意义，是作者在小说中对城市的多维社会的文化解读，其中融入了作者的城市理念、创作方法以及主题思想。英国小说中的城市书写聚焦空间景观中的文化叙事、权力机制、精神表征以及民族认同等社会文化建构，分析英国社会文化在小说文本中的多维再现。本书稿旨在阐释城市书写如何成为英国小说中重要的人物刻画和主题阐释手段。本书稿