文学理论前沿（第21辑）

本书选取了一些有代表性的诗、词、曲、赋和散文等，分类解读，对中国古代文学史书写中的“现实主文”论、命运—文章论，文本批评中的多模态解析论、文学空间论、文体论，以及文学社会学中的文化建构论与性别论等数种和中国古代文学有关的中层理论进行了探讨。所谓中层理论，只能保证在有限时空和有限范围内的有效性。但这种有限度的理论抽象，在较大程度上保证了理论与经验的契合。中层理论不是一种，而是以某种“理论丛”的形式存

中华民族是一个多民族的共同体，在人类漫长的发展历程中各民族共同创造了灿烂辉煌的中华文化。而作为中华文化重要构成部分的中国文学，自然包含了多民族性。但长期以来，中国文学的多民族性遭到忽视。本书针对少数民族文学在中国当代文学“文化寻根”现象中缺失现状，专门以少数民族文学的“文化寻根”为研究对象，着力探究其发生语境与发展轨迹，同时选择西藏新小说的藏族作家文学书写、凉山彝族现代诗歌群，以及少数民族文学的人

本书主要包括三大模块：一者为成因研究，揭橥朱熹佛禅因缘生成的历史语境及其佛禅思想的复杂性与矛盾性；二者为表现研究，分别检讨朱熹文学思想、诗文创作、语录体散文与佛禅各个层面千丝万缕的联系；三者比较与影响研究，纵向比较与横向联系交叉并行贯穿于朱熹文学与佛禅种种关系的探讨中，力图以之深刻揭示朱熹文学与佛禅之关系的独特性及宋佛禅流变在文人心理的投射与影响。

本书以史论结合的方式概括地论述了从18世纪到20世纪30年代以来俄国文学批评史的发展过程，详细阐述了在这一发展过程中各种思潮、流派、团体出现的前因后果、各次论争的内容与背景、各种观念与主张的基本含义。对于其中比较重要的文学批评家，以专论形式阐述其学术精要。该书还对俄国文学批评的各种思潮、文学创作倾向、社会运动方针的紧密结合，进行了系统地整理和研究。它是俄语语言文学界由我国学者自己撰写的第一部有分量

无论是杜甫对草堂花木的配置剪裁，抑或白居易富于控制力和驯化感的园林经营，还是苏轼与文人雅致生活融为一体的花木题咏，唐宋诗人在园林植物审美实践中，丰富了中国的美学传统，提出了许多重要的美学课题。本书上编考察王维、杜甫、白居易、李德裕、苏轼、晁补之、杨万里等诗人的园林植物书写特色。园林植物在其笔下，既是山林隐逸符号，也是博物认知对象，又是个人收藏珍玩。不同身份的花木，折射出唐宋文人复杂深刻的审美视角。

本书以现代“乡愁小说”置换传统“乡土小说”的提法，将情感、形式与现代性放在一个逻辑层面予以考察，通过辨析作家“乡愁”的书写方式与文学形式的关系阐发文学的现代意涵。以“乡愁”的时空、怀旧的特质管窥中国现代“乡愁小说”的审美特质，进而审视人的情感与历史、政治的互动及其对现代冲击的回应方式。中国现代“乡愁小说”遵循的“差异”叙述方式更包蕴着对生命本身的尊重、自我主体意识的觉醒、启蒙救亡意识的吁求以及民族

本书以唐代德宗朝主要是贞元时期（785-805）的诗人、诗作、诗风为研究对象，重点关注了从大历进入贞元的江南诗人群、李益和卢纶，创作期主要在贞元的台阁诗人群、孟郊和欧阳詹，以韩愈、张籍、元稹、刘禹锡等为代表的青年士子群的诗歌创作情况。本书对贞元诗坛既有横向的点的聚焦，亦有纵向的面的梳理，以期有理有据地呈现贞元诗坛特定的诗史地位和价值。

本著研究文艺鉴赏活动发生与发展、鉴赏主体的期待视野、鉴赏客体的审美特征、鉴赏过程的审美描述和上品文艺鉴赏的实现，系本领域十分罕见的系统研究专著。适合海内外广大文艺爱好者阅读；该作者还被业内诸多学者视为文艺鉴赏学研究第一人。

作为国内第一部先锋诗人专论，本书从诗歌历史是靠一系列重要诗人和诗作支撑的观念出发，选择以诗人个案视角透视先锋诗歌乃至中国新诗的途径，集中对百年先锋诗歌史上具有重要影响的二十余位标志性、代表性诗人进行充分的考察研究，并对中国先锋诗歌的命运、倾向与价值等重要理论问题进行了深入、宏观的探讨。在论述中隐含着新诗的历史线索，既入乎其内，又出乎其外，客观还原中国先锋诗人流变的历史轨迹和整体风貌的同时，注意揭示