梵语诗学论著汇编（增订本）：全二卷

本书在现代空间理论视阈之下全面考察盎格鲁一撒克逊时期的文学作品，以空间的不同层次：自然空间、社会空间、心理空间和精神信仰空间为经，以英雄史诗、抒情诗歌、圣徒传记、智慧文学等不同类型的文本为纬，探讨了重点文本所阐发的空间概念及地景特征。研究聚焦不同人物群体与居住地之间的互动关系，揭示出了盎格鲁一撒克逊作家们积极致力于将空间这一抽象而广泛的概念转化为能够体验和感知的地点、景观、区域、边界等具体的空间表

“趣味”一词自滥觞以来便引起了广泛讨论。它不仅是西方思想史和文化史的重要概念，也频繁出现在美学、文学、伦理学、哲学、社会学、马克思主义批评，乃至心理学和现代神经学等众多领域。尤其在进入20世纪以后，伴随着加达默尔、布迪厄、伊格尔顿、阿甘本、桑塔格以及阿伦特等现当代思想家对该词的关注，有关“趣味”观念的讨论经久不衰，使该词逐步成为现代批评体系中的核心词汇。本书以观念史的研究方法，再现“趣味”观念在英

本书参照贯通西方文化史的基督教线索，考察唯美主义之“美”的神圣与世俗价值意向，以及相应的实践后果和文化史意义。唯美主义内容层面对违禁色情的书写，以对抗资本主义道德的外在样式，揭示出长久被压抑的非理性形态的“神圣”精神内涵；其对纯粹形式的推崇，一方面以“为艺术而艺术”的方式主观上将艺术“神圣”化，赋予其神圣的价值意向，另一方面“为艺术而艺术”根本上又是西方文化现代性进程的组成部分和环节，其最终被市场

清代云南诗学批评是深思和返原的，前者与逻辑相关，后者与体验相关。作为方法，二者均如阳光和空气具有自明性；作为存在，二者则如海水和火焰有待呈现。从自明性存在的双重视角出发，清代云南诗学隐含两个命题：诗为何——主体性情的艺术外显；何以为诗——基于根柢与兴会的审美创造。在现代学术视野下，清代云南诗学话语更多是一种理论性、知识性的存在；对地域化的清代云南诗学主体而言，其诗学话语却是建立在自为式构建的诗人自

本文出发点在于探讨蒙太奇与德布林“整体性”思考、主体性批判、语言哲学以及和他的小说诗学之间的关系，旨在扬弃“蒙太奇源自电影摄影术”的陈词滥调。颠覆性的假设需要有另类的理论视角，借助德布林和中国道家哲学之间的亲密关系，以及与作家同时期其他思想家的哲思相通性，文章将庄子的“卮言”锐化为一种理论工具，一反常见的以西方理论指导中国文学现象的普遍做法，逆向性地用极具民族特色的文论话语去剖析一种典型的西方现代

元明清是中国历史上极具文化特色的历史时期，中华文学的丰富性与多样性在此期得到全面展示。中国古代蒙古族汉诗创作集中于元明清三代，创作者百余人，有别集传世者50余人。本书从历史、文献、思想史等多个维度对这个时期的蒙古族汉诗创作展开讨论，通过空间—政治秩序建构下的元代蒙古族汉诗创作、精神—心灵秩序建构下的明代蒙古族汉诗创作、历史与空间建构下的清代蒙古族汉诗创作三个部分，系统深入地研究了元明清时期蒙古族汉

本书是一部以流派演变史为主的新型唐宋词史。作者打破了“豪放”“婉约”等传统词论的二分法，从文化大背景切入，从时代精神和群体审美选择的角度考察了各风格流派发展衍化之规律，全景式地把握了唐宋词的流变过程：变作者个体研究为群体研究，对群体互动及各流派互相影响、渗透及竞争进行了深入的解析；作者考察了唐宋时期哲学、政治、宗教、社会习俗和民族心理等对词人及不同的词人群体的创作观念和审美情趣的深刻影响，从而展现

在文学理论中，“阐释的边界”是一个难以忽视的命题，它以阐释的客观性和意义的确定性为核心，在不确定性思潮泛滥的当下被不断激活；它不同于独断专行的法则或律令，而是蕴含着丰富的理论路径和方法论取向，不断涉入更广阔的文化精神领域。本书从概念内涵、历史谱系、建构路径、本体形态、实践策略等不同向度切入，对文学阐释的“边界”问题加以深入分析，由此展开对当代文学理论乃至文化生态的批判性反思和话语重估。本书的目标，

本书立足于陀思妥耶夫斯基所置身的俄罗斯文化及其与西欧文化关系的宏观语境，从时间处理和空间设置的角度勾画出《卡拉马佐夫兄弟》这部长篇小说的时空形式特征——多重时间系统和聚合性精神空间，以及作家所采用的多镜聚焦、三重透视、梦境与幻觉描写等艺术手段，探讨了这部总结之作如何表达出陀思妥耶夫斯基的生命体验与宗教情怀，揭示出了陀思妥耶夫斯基身处历史转折期的文化焦虑、回归民族文化根基的意愿以及“美拯救世界”的理