从鲁德亚德·吉卜林到扎迪·史密斯：现当代英国流散文学研究

本书通过运用经典叙事学和后经典叙事学理论，克服中日学界对日本无赖派作家研究的作家论和作品论的“形而下学的缺陷”，以社会转型的视域作为研究切入点，将日本无赖派作家的叙事艺术内涵和文学批评建构有机结合起来进行分析，系统地对各个作家作品的文本进行解读，分析不同无赖派作家的叙事主题、叙事视角、叙事结构、叙事话语、叙事策略等叙事艺术内涵，解析其叙事特征和文学思想，进而论述日本无赖派作家的文学主张和文学批评话

本书为作者对21世纪中国儿童文学文论批评的理性梳理，包括本体论、主题论、文体论、地域论、出版传播论五个部分：本体论主要从儿童文学的儿童观、思想性、原创性等角度进行阐释；主题论从儿童小说入手透析儿童文学的主题内涵；文体论从小说、童话、影视、科幻等文体入手探寻儿童文学的文体特征；地域论主要关注辽宁及东北地区儿童文学的地域特征呈现；出版传播论则以出版传播理论透视21世纪中国儿童文学的发展。全书理论与文学

南宋罗泌的《路史》，是一部保存有极为丰富的辑佚资料的神话学著作。本书首次全面且系统地考察了罗泌的家世和《路史》的文献学及神话学价值。考察时，本书以对《路史》文献构成所做的全面细致的梳理为依据，既揭示《路史》文献来源的丰富性及其在辑佚方面的独特价值，又凸显罗泌搜集神话传说资料来构拟上古帝王谱系时，陷于“驳杂而无伦”的困境，非刻意为之，而是受“神话历史”思维的影响所致。

本书将中国当代大陆儿童诗作为研究对象，力求较全面、系统地考察近七十年当代大陆儿童诗的发生发展状况，从文学史语境考察当代不同历史时期儿童诗文本蕴含的内在思想和艺术选择。从诗学语境探究当代大陆儿童诗的丰富性和审美建构维度，分析当代大陆儿童诗的特异性和建构当代大陆儿童诗学的可能问题。并从当代大陆儿童诗价值体认和发展不足两个方面进行估衡。以期为21世纪大陆儿童诗的良性发展提供借鉴。

本书旨在从文体与意识形态的视角入手，探讨1927—1949年间中国革命文学书写当中的意图（思想内容）与表达（语言形式）之间的关系问题。为此本书以蒋光慈、郭沫若、丁玲这三位革命作家为中心，围绕这段时期内他们的革命文学书写转型和发展状况，来展开相关阐述，进而揭示作家文学作品（文本）的语言形式呈现出来的艺术效果，可能同作家本人自述的写作意图相悖，从而呈现出文体与意识形态的丰富性、复杂性。

本书为作者多年来研究魏晋南北朝诗歌的成果，所涉时代诗作包括建安诗歌、正始诗歌、两晋诗歌、南朝诗歌以及魏晋南北朝乐府诗歌等，研究的视角既有家族与地域文化视角下的诗歌创作研究，也有对诗歌的文化内涵、审美意象、情感趋向的探讨。还有对山水诗、玄言诗、宫体诗、永明体等诗歌体式特征的详析。在关注文人诗的同时，也涉及到了乐府诗的成诗模式与乐歌性质等方面。

中国近代是一个新旧交替的时期，女性群体当此巨变之时，思想观念和历史命运都出现明显的转型，这一点在近代女性文学尤其是女性诗词创作和女性小说创作中表现得尤为显著。就女性诗词创作而论，本书立足于才女吴藻、沈鹊应、单士厘、南社徐氏姐妹、秋瑾、吕碧城等近代女作家的作品，找到她们前后期创作的分界点，以此为基点，比较她们前后期创作内容与创作风格等方面的变化，呈现她们女性观念的转型轨迹。就女性小说创作而论，主题类

比较文学影响研究从法国学派开始就注重文学文本之间的事实联系，其研究“路线图”和跨文化传播学的研究范式有内在的一致性。本书分为：文本、传播、对话三部分。“文本”围绕文本概念的起源、内涵、发展和流变展开，认为比较文学批评要立足于文本研究；“传播”分析了西方的一些概念、思潮、文学文本在中国的译介、流传；“对话”认为中西方文学最终要在互为主体的基础上展开文本之间的对话交流，才能互相取长补短而得以发展。

本书以罗宾逊系列小说为研究对象，探讨废奴思想、宗教传统以及重农观念在美国中西部价值体系中的塑型作用，注重社会领域和精神领域、世俗生活和神圣空间的内在关联，强调人类对栖身之所的身体附着与文化归依，从而对美国中西部文化的形成、发展、运作、成效等展开全方位整体研究，将主题讨论从地域意识升华至最为广泛的生命关怀，以更全面的眼光来阐释心灵家园的意义。