新世纪乡村叙事研究

本书对耶律楚材家族世系、婚娶、教育、家风、地位及心态等情况进行梳理和考辨，考察其祖上汉语文学创作的演进情况，理出契丹文学发展的线索，对其家族在不同地域的活动及文学创作进行考辨，从一个侧面揭示中华文化的多元一体特征。本书结合族群、教育、地域、音韵、文献、官制等方面的研究，力图发现此前契丹文学研究中所未发现的问题，开拓前人所未涉足的领域，补充史书记载的不足，在诸多方面有所突破和创新。

本书在明治时期汉学发展变化考察的基础上，对明治诗话与汉诗中的“中国韵味”和“日本特色”进行整体观照，挖掘明治汉诗文与中国文化的内在关联，结合明治时期的时代风潮，剖析日本文人汉诗文创作时的文化心态和创作风格。主要内容包括明治汉诗文坛的发展阶段，中日文人之间的汉诗文交流，明治诗话的内容、特征与成因，以及明治时期不同阶段汉诗文的不同风格等几个方面，进而揭示明治诗话和汉诗文在明治文学史上的地位与作用。

本书在国内外劳伦斯研究的基础上，以文学地理学批评方法为依托，以劳伦斯短暂的生命历程为经，以他居住过的地理环境为纬，考察了作家所经历的地理因素对其创作的深刻影响。从文本细读入手，研究了劳伦斯长篇小说中所构建的矿区、乡村、城市和湖泊海岛等地理空间，并探究了这些空间里许多意蕴深刻的自然意象，展现了他小说独特的艺术品格和魅力。

本书明确强调文学的民族性应该具有整体的包容性，且中国文学传统和文学的民族性从来就不是静态的。从北美新移民华文小说对中国文化民族性呈现的多重层面：民族话语言说主体的建构、民族话语言说的话题、民族话语言说方式等方面切入，重新观照中国文学传统在海外的承接、生发和创新。打破新移民华文文学研究描述的方法，在中国现代文学的背景下确认了华文文学及北美新移民华文文学的价值。本书从动态的、历时的视角，以问题为中心的

吉川幸次郎的中国学研究生涯可分为经学时代、元曲时代和杜甫或杜诗时代，他的元曲研究和杜甫研究是在他的经学基础之上展开的。本书以吉川幸次郎的元杂剧研究和杜甫研究为重点，梳理了他的元杂剧研究和杜甫研究的特色，旨在研究他如何剖析元朝的时代风气和元朝人文学伦理的转换对元杂剧兴衰及文学性格的影响，以及他如何试图将杜甫作为典型来探讨文学的尊严；同时本书试图以其师狩野直喜的教诲和黄侃给予的启示，还有吉川幸次郎自己

本书在自我认同理论视野下对“80后”作家的青春叙事进行了系统的学理的研究，以韩寒、郭敬明、春树、张悦然、周嘉宁、笛安、张怡微、文珍、颜歌、甫跃辉等“80后”作家为典型案例，分析“80后”青春叙事潮流产生的原因，重点梳理叙事主题的变迁：一是青春期“叛逆”的自我退却，二是伦理变迁中的自我重建，三是家族群体身份的追寻，四是城市化过程中的文化认同。最后本书从总体上反思了“80后”青春叙事的价值和局限。

本书通过细致梳理鲁迅在台湾传播、接受的文献史料，力求直观而完整地呈现鲁迅在台湾传播的历史轨迹，同时亦对史实进行客观的评价和深入的理论阐释，概括鲁迅在台湾文学、文化发展进程中的特殊意义。本书所提示的“台湾鲁迅”经验，不仅可为鲁迅研究、中国现代文学研究提供新的思考维度，而且也丰富了“中国鲁迅”与“东亚鲁迅”形象的历史细节和精神面向，对于重新勾勒鲁迅在东亚地区的影响具有重要的意义。

从“现代文学”如何建构和想象“现代中国”这一思考维度出发，循着“从周边看中国”的学术视野，本书从整体角度探讨了滇缅抗战时期与云南建立了特殊联系的旅行者、考察者，云南本土作家以及中国远征军将士、随军记者，他们如何通过旅行、采访、行军、战斗、勘测、筑路等行动，以及与之相应的文学实践，把想象的对象变成与自己密切相关的感知对象。这些基于实地体验的云南书写都体现了非常明显的国家认同和中华民族共同体意识。本书

朱德润是元代著名画家、文学家，其画作广为流传，文学成就却少为人知。本书对朱德润的文学创作历程、文体特征、文学思想等展开系统考察，认为其文学创作体式多变，博雅典奥，遣志抒情，烛照现实，感古伤今，自成一格，是元代文学的心灵之光，具有较高的艺术价值。